Vestidos da imperatriz Sissi: o de noiva e as estrelas

Do vestido de casamento da imperatriz Sissi aos vestidos de corte, as roupas que restaram dela medem de 47 a 49,5 centímetros na cintura — cerca de dezenove polegadas. É esse número que faz as pessoas pararem diante das vitrines, e é ele que explica quase tudo o que vem a seguir sobre o jeito como ela se vestia.

O que ela realmente usava

Não o que os filmes sugerem. Elisabeth não gostava de acessórios caros nem do protocolo da corte, que exigia trocas de roupa constantes, e preferia trajes simples, de uma cor só, cortados como um traje de montaria.

Ela esteve entre as primeiras a abandonar a crinolina de armação por uma silhueta mais justa e esguia quando a moda começou a ir nessa direção. Nunca usava anáguas nem qualquer outra roupa de baixo, porque davam volume. E muitas vezes era literalmente costurada dentro das roupas, para evitar cós, vincos e rugas e realçar a cintura de vespa que virou sua marca registrada.

Os espartilhos por baixo não eram comuns. Os normais da época fechavam na frente com colchetes; os dela eram feitos em Paris, de couro, mais rígidos e de frente inteiriça, porque o tecido não aguentaria a tensão. Às vezes, amarrá-la levava quase uma hora.

O vestido de noiva

Ela se casou com Francisco José em 24 de abril de 1854 na Augustinerkirche — a igreja dentro do complexo do Hofburg, na Josefsplatz, a dois minutos a pé do museu. Tinha dezesseis anos.

O vestido daquele dia está entre as peças de que o Museu Sisi trata. Como a maior parte das roupas dela, ele não chegou inteiro até hoje, e esse é o problema recorrente com esse material e o motivo de o museu funcionar do jeito que funciona.

As estrelas de diamante

O objeto mais reconhecível associado a ela, e aquilo que todas as lojas de suvenir do Kohlmarkt vendem de alguma forma.

São estrelas de diamante, usadas presas no cabelo, e aparecem nos retratos de Franz Xaver Winterhalter de meados da década de 1860 — as pinturas que fixaram a imagem pública dela. Como esses retratos são a imagem, as estrelas viraram uma espécie de logotipo: estão no material do próprio museu, nas embalagens de chocolate de Viena e nos suvenires de uma cidade inteira.

As originais se dispersaram. O testamento de Elisabeth determinava que grande parte das suas joias fosse vendida, com o dinheiro — estimado na época em mais de £600.000 — destinado a organizações religiosas e de caridade.

Por que restaram tão poucos originais

Três motivos se somam.

Os tecidos são frágeis, e os corantes e sedas do século XIX, em especial, não duram. O guarda-roupa dela foi disperso, não preservado como coleção — ninguém em 1898 estava montando um museu. E as roupas dela eram muito usadas: costuradas no corpo, descosturadas, ajustadas, apertadas até se desfazer.

O que o Museu Sisi mostra, portanto, é uma mistura. Algumas roupas e acessórios originais e algumas reconstruções cuidadosas, e o museu identifica o que é o quê. Uma reconstrução não é decepção se você entende o que está vendo: as medidas são tiradas dos originais que restaram, então a reconstrução mostra a coisa verdadeira — o tamanho dela — mesmo quando o tecido é novo.

O vestido que ela usava em Genebra

Em 10 de setembro de 1898, ela caminhava à beira do lago em Genebra quando Luigi Lucheni cravou uma lima de agulha afiada no seu peito. A condessa Sztáray abriu o vestido e cortou os cordões do espartilho para que ela pudesse respirar.

O espartilho faz parte da história médica, não da história da moda. A autópsia concluiu que o aperto tinha feito o sangue escorrer para o saco em volta do coração só algumas gotas por vez, e é por isso que ela conseguiu andar cem jardas (uns 90 metros) e embarcar no vapor depois de ser apunhalada no coração. Aquilo que a apertou por quarenta anos a manteve viva por meia hora.

Onde vê-los

No Museu Sisi, nos próprios aposentos dela no Hofburg, com o ingresso diurno padrão do palácio, € 20 para adulto. As roupas aparecem junto com os aparelhos de ginástica da sala de exercícios dela, que fica nos Apartamentos Imperiais, no mesmo roteiro — e ver os dois em sequência é justamente o argumento do museu.